Lacrimacorpus Dissolvens

Lacrimacorpus Dissolvens (LCD) es un proyecto, a cargo de Carlos Estrada, que nace en la Ciudad de México en el 2005. LCD consta de 4 demos y un album "Oath" (2010) al que haremos referencia en este articulo. LCD es una banda de metal progresivo al que incorporan elementos muy característicos del Death Metal, así como melodías y ambientes muy relajantes.
En lo personal, este disco se coloca dentro de mis preferidos que la escena metalera mexicana ha dado en los últimos años. No soy un experto en metal y mucho menos en el tema de la música, pero creo que mi pasión por este genero es mas que suficiente para escribir sobre algo que me gusta. Tampoco puedo meterme en discusiones sobre los recursos materiales, las condiciones y las técnicas con las que fue grabado y ejecutado un disco. Sin embargo puedo enfocarme en lo que me hace sentir un material y lo que logro descifrar del mensaje que nos quiere comunicar el autor.
Este disco es poderoso y muy intimo. Es difícil hacer sentir al publico tantas sensaciones tan profundas y nuevas como lo hace LCD en ese disco.


Este album consta de 8 rolas, de las cuales me gustaría hablar sobre 4 de ellas:

Climbing the clouds- Con esta rola abre el disco y que te pone desde el principio en el contexto del disco y una probadita de lo que se vendrá desarrollando a lo largo de estas 8 rolas. No se puede empezar un material con algo más etéreo que la introducción ambiental de este titulo.
Fácilmente te puedes imaginar como rápidamente tomas altura y llegas a lo mas bajo del vasto cielo. Un ambiente visceral que da la impresion de que ese algo interior deja nuestro cuerpo para que al llegar a una altura necesaria comience a subir vertiginosamente entre las nubes. Esquivar todos los obstáculos para dejarnos flotando entre ambientes, melodías y una voz que no pertenecen a este mundo. En verdad, esta rola tiene la capacidad de llevarnos de lo mas tranquilo a lo más dinámico: subiendo cada vez más y olvidarnos en estas alturas.

In times of dark days- Una rola bien melancolica con un ritmo constante que mezcla de una manera muy interesante todos los elementos característicos de LCD: voces guturales y claras, ambientes profundos y sobre todo esas melodías que va tejiendo la guitarra a lo largo del tema para finalizar con un solo muy bien ejecutado. Sin duda es mi rola preferida de este disco.

Circles of oblivion- Lo más progresivo y extraño de este disco es representado por esta pieza. De cajon comienza con un ambiente que te hace sentir parte de los engranes que hace mover a esta banda. Este ambiente es seguido por melodías dispersas e impredecibles, algo que es difícil de lograr y que suene tan bien como en este caso. Lo que me gusta de esta banda es que rompe varias veces con los esquemas y juega con el ritmo que viene de captar tu oído, para llevarte de un lado a otro y envolverte en su juego.

Destroy the fear- este tema es poderoso y rápido, ademas combina las voces guturales con voces claras que se mezclan de una manera muy agradable. El solo que se presenta muy temprano en la rola nos advierte que en verdad se puede romper con todo miedo de seguir escuchando a esta banda sin sentirnos amenazados por lo que viene.


Tengo muy buenos recuerdos con LCD, a pesar de que los descubrí hace poco tiempo. Lamentablemente son recuerdos personales que reviven un periodo de mi vida en que estaba hundido en profundos pensamientos pesimistas. Con muchas bandas me siento identificado y puede que existan bandas que me gusten y se queden cerca de mis sentimientos por su música y porque esta me atrajo a su mundo y lo supe valorar. Pero con muy pocas bandas me siento de esta forma. LCD y en especial "Oath" me levantaron el animo y me hicieron ver que aun siento algo muy especial por el metal; que aun puedo sonreír de tan solo escuchar material tan bien ejecutado; que aun me identifico con sensaciones que me parecen impersonales pero que llegan en un momento correcto. Este disco no me dejo solo y eso es valioso para mi, así como las personas que están junto a ti cuando lo necesitas aun queriendo estar solo y hundido en una tristeza miserable.

Finalmente Lacrimacorpus Dissolvens es un proyecto muy arriesgado ya que hoy en dia pocas bandas se clavan en el mundo del death progresivo. Del año 2010 pocos discos y bandas me parecieron tan inspiradores y con tanta calidad, Oath y LCD son uno de ellos y es valioso. El arte de este disco es muy nostálgico y que capta detalles muy interesantes, en el arte hay cuerpos, expresiones faciales, caras que gritan y lugares abandonados que va muy de la mano con la música de la banda.

Para que se claven en su música, así como me paso, visiten los siguientes links y apoyen a esta banda:

https://www.facebook.com/LCDOath

http://www.myspace.com/lacrimacorpusdissolvens

http://www.reverbnation.com/lacrimacorpusdissolvens

http://lacrimacorpusdissolvens.blogspot.com/

http://www.youtube.com/user/reukinu

Cynic based anatomy

Camaradas, estamos de regreso. Después de una larga ausencia, hoy les traemos una reseña de un concierto muy especial.
El pasado 8 de diciembre fue un día memorable para Ciudad de la Luna. Tuvimos la oportunidad de asistir al concierto de Cynic en una sala de conciertos en Paris llamada "Le Divan du Monde".
Para los que son nuevos con esta banda; Cynic fue creada en 1987 por Paul Masvidal (guitarras y voz) y Sean Reinert (bateria). Su primer album (Focus) salio a la luz en 1993 y fue un album que revoluciono la forma en ver el Death Metal ya que incorporaron elementos interesantes como voces claras con un poco de distorsion acompanadas de voces guturales, asi como riffs tecnicos y melodicos. En el 2008, después de 15 anos de ausencia, regresan con Traced in Air, un album mas experimental que Focus al que incorporan melodias mas ambientales bajo el mismo sello de Focus. Posteriormente en el 2010 y 2011 lanzan dos EP, Re-Traced y Carbon Base Anatomy, respectivamente.

Cynic viene promocionando su ultimo EP titulado "Carbon Based Anatomy". Un EP maravilloso que nos lleva por pasajes nunca antes explorados por esta banda y que ha recibido muy buenas criticas.
En esta gira viene acompanado de ChimpSpanner e Hypnose. El concierto comenzo a las 19 horas, abriendo el escenario ChimpSpanner, proyecto inglés a cargo de Paul Antonio Ortiz. Este chavo compone toda su musica y para esta gira se armó de musicos jovenes muy competentes para ejecutar su música a la que cataloga de Metal/ Progresivo/Fusion. Excelente banda que sólo toca rolas instrumentales pero que nunca aburren y dejan un buen sabor de boca. Tocaron alrededor de 40 minutos, llevándonos por pasaje muy elaborados y complicados siempre con melodías ambientales de fondo y con una batería muy dinámica. Una banda que tienen que escuchar si es que les gusta la onda de Cynic y de la nueva ola del Death Metal progresivo. Para esta altura del concierto sinceramente ya habia adquirido un buen ambiente gracias a la buena música, la cerveza y sobre todo por la intimidad de esta sala de conciertos. Una pequeña sala en la que eramos máximo unas 300 personas, con un escenario sin obstáculos donde los músicos están a escasos dos metros del publico y con un sonido excelso.



La banda francesa de Hypnose canceló su presentación, entonces dimos lugar a Cynic. Mientras hacían cambio de escenario conocí a un companero -Anthony- enviado especial de Heavylaw una webzine francesa muy recomendable( aqui les dejo su link: Heavylaw) y con el que estuve cotorreando y echando la chela muy a gusto.

Cabe destacar que era la primera vez que Ciudad de la Luna presenciaba un concierto de Cynic asi que no sabia lo que teníamos que esperar. Comenzando con esa hermosa intro, Admist the coals, de su nuevo EP hizo que la piel se me pusiera de gallina y más aun al ver a estas leyendas saliendo al escenario. Tocaron alrededor de una hora y en realidad tocaron de todos sus albums y EP's. Desde rolitas tranquilas como Wheels within wheels hasta las más pesadas y clásicas como Veil of Maya o How could I. La configuración en el escenario era al mas puro estilo de Cynic, Sean en la parte izquierda del escenario junto con el bajista Brandon Griifin, al centro y atras el guitarrista y voz gutural Max Phelps y a la derecha Paul.



El sonido era inmejorable y la fusión entre la banda y el publico era mas intima que enérgica. El publico francés me decepciona cada vez mas y no lo puedo creer. Nadie corea las canciones, nadie grita el clásico "ey, ey, ey!!!" o la porra de : "Cynic, Cynic, Cynic...!" Solo eramos unos dos o tres prendidos pero bueno ya un poco borracho pues uno si derrocha energía. Pero como dicen por ahí: "la gente disfruta como puede de la música, y mas como le enseñó su cultura". Es verdad, cada banda tiene su tipo de fans y este tipo de conciertos era para escucharse y relajarse.

Lo que me sorprendió fue que tocaran Textures, sin duda alguna una de las rolas mas emblemáticas y mas queridas de estas banda. En mi caso fue con esta rola con la que me enamoré de esta banda.


Algo muy curioso es que al final del concierto la banda deja sus instrumentos y baja a convivir con el publico, algo que rara vez pasa en México. Afortunadamente tuve la oportunidad de saludar a Paul y a Sean y hablar un poco con ellos. Aun no saben cuando regresan a México pero me dijeron que seguramente después de que salga a la luz su próximo álbum en el 2012.


Uno de los mejores conciertos que he presenciado en cuanto a setlist, sonido y por el acercamiento que uno podía tener con la banda. Si tienen la oportunidad de ver a Cynic, no lo duden porque vale mucho la pena.

Regreso vertiginoso de AGORA

Hace ya una década que un grupo de jóvenes músicos mexicanos nos sorprendieron con su propuesta musical , llena de frescura , honestidad, y sobre todo de talento ya se notaba desde entonces que estos chavos algo tenían , se escuchaban los comentarios después de las tocadas en el ya extinto Rockotitlan y otros foros “ buey está banda está para llegar muy lejos , si le chingan van para las grandes ligas” pasó todo este tiempo de evolución y también de algunas situaciones muy difíciles ; llegamos al presente y con gran orgullo les puedo decir que esa añoranza de hace diez años se cumplió; así es AGORA ya es una banda de primera calidad ,no por nada han compartido escenario con leyendas musicales como : DEEP PURPLE, IRON MAIDEN, CARCASS, MEGADETH y MORBID ANGEL

Ahora nos sorprenden con REGRESA AL VERTIGO totalmente revolucionado , poderoso, veloz , técnico ; como la misma banda lo dice : “ es el mejor trabajo de AGORA hasta el momento ; fue una labor difícil , todo tenía que estar muy bien pensado , si escribíamos canciones que sonaran a lo “ viejo” de la banda terminábamos por desecharlas , queríamos transmitir la evolución que hemos tenido como músicos en lo individual y como banda misma “

A través de 11 tracks nos dan muestra sin duda de este crecimiento; aparte de lo musical el crecimiento en cuanto al concepto y al arte visual de la obra hacen evidente ese brinco , sin perder ya los símbolos característicos de las portadas y arte de los discos pasados , vaya en resumidas cuentas este disco podría decir que es un SEGUNDO PASADO , pero elevado , refinado , trabajado, pensado a niveles de gran profesionalismo y pasión por lo que se hace ; la producción y grabación fue realizada en el D.F. y la mezcla se hizo en Montpellier, Francia por Brett Caldas ( CYNIC, THE ARKYTECHT, BETWEEN THE BURIED AND ME , KALYSIA )

Chequenlo aquí les dejamos el link para que lo puedan escuchar y si les gusta no sean “pránganas “ cómprenlo está a muy buen precio y así apoyan al buen metal hecho en casa; y la neta si se dicen metaleros y son mexicanos y no les late AGORA me van a disculpar pero no son true ; ya en buen pedo dense la oportunidad de checarlo y si les late pues adelante cómprenlo. En el sitio oficial http://www.agorasite.com.mx/ hay un paquete edición limitada bien chingón (cd + material interactivo, playera, poster y postales ) ah y también para los muy modernos se lo pueden descargar desde itunes

http://hotfile.com/dl/123335040/90f3bf6/Agora_-_Regresa_Al_Vertigo_(2011).rar.html

La falsa necesidad del ser "Alguien"

¿Quién no ha escuchado el famoso : " tienes que estudiar para poder ser alguien en la vida " por parte de algún padre, tio , maestro etc?. ó peor aún escucharlo de un jóven que ha heredado ese cuento , como tantos que se van pasando generación tras generación y ante esta creencia se a colocado el sobre nombre ,y hasta lo dice con orgullo " soy un nini " cómo siempre y buen mexicano haciendose la victima que es lo más facil que hay , culpar a otros de su realidad , culpando a un gobierno ( más no estado como muchos erroneamente lo dicen ) por no tener oportunidades de estudiar , y por no tener fuentes de trabajo ; y no hacerse responsables y buscar su desarrollo personal por sus propias acciones , el problema es la presión social que al parecer si no tienes un titulo profesional no vales , o eres un fracasado , por lo tanto estos siete millones de ninis en México siguen buscando el " exito " en lo que la sociedad le dicta que es , cuando no se percatan de todo un universo de opciones donde pueden desarrollarse profesionalemte y en el plano personal en general , esto aunado al bombardeo de cosas que tienes que poseer para " valer " en esta sociedad; pues el panorama es más estresante para estos chavos , no quiero pensar mal pero porque el gobierno a la par de que no promueve más instituciones publicas de educación superior , a la vez concesiona universidades privadas que al slogan de " ven y se un triunfador " " se parte del mundo " y demás frases mediocres de mera mercadotecnia se enriquecen con la frustación de millones de chavos para lucrar con ello , tuve está reflexión hace poco y la quize compartir con ustedes , por favor denme su opinión , y por último no quiero que se me malinterprete , no estoy en contra del conocimiento y la educación formal , solo critico que nos hagan creer que es el único camino para ser " ALGUIEN " .

gracias.

Los mal afortunados

Ahora les traemos esta cinta de Felix Van Groeningen del año 2009. De Helaasheider Der Dingen o los mal afortunados es la historia de un niño que crece con su padre, sus tíos y su abuela en un ambiente pesado. Su padre y sus 3 tíos son alcohólicos y eso trae una avalancha de problemas a la familia. Por un lado la abuela está acostumbrada a ese estilo de vida y deja que sus hijos lleven su vida con todos sus excesos, mientras que del otro lado el niño Gunther va a la escuela, trata de integrarse a la sociedad y sobre todo quiere superarse. Cada día parece ser un desgaste para esta familia y un obstáculo que tumba a Gunther cada vez que quiere ver a otro lado.
Lo interesante de la película es que es narrada por Gunther cuando es adulto y hay varios flashbacks que explican el inicio de ciertos problemas para después regresar al presente donde el narrador encuentra problemas de los que aún no se deshace desde pequeño.
Es una película triste, pero con un cachito de esperanza al final.
Aquí les dejo el trailer:



Los links y los subtitulos que pueden unir con el HJSPLIT para hacer un solo archivo .avi:

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subtitulos

Mujer Sucia

¿A quién no le gustan las mujeres sucias?
Creo que todos hemos soñado con una de ellas alguna vez de nuestra perversa existencia.
Demon Lover es el primer disco de Dirty Woman, una banda mexicana nacida en el 2006 y conformada por:
Edson Alemán-Guitarra
Ángel Castillo-Bajo
Lutz A Keferstein-Voz
JC Pintor-Batería

Enraizados en el stoner esta banda nos deleita con un debut realmente poderoso, manejando guitarras muy dinámicas, un bajo muy marcado y limpio, una batería omnipresente que cualquier mínimo cambio se escucha a la perfección y una voz potente y limpia: dedicada a transmitir las letras de cada una de las piezas.

Crowned by nothingness abre el disco, una pieza muy interesante que nos lleva por varios cambios que nos envuelven enseguida en el estilo de Dirty Woman. Un ritmo que oscila entre el coro principal y un riff de guitarra muy marcado y pesado, pasando por un solo muy bien trabajado y una voz que nos recuerda que en este sistema estamos solos: "I'm crowned by nothingness, have you seen the death around me?"

Don't shoot es la segunda pieza, una de mis preferidas, que despega rápidamente a un ritmo contagioso, un ritmo con el que dan ganas de moverse. Así se deben de empezar los discos: certeros! A este punto sabemos que " no hay escape ni lugar donde esconderse"
Sobre esta linea nos seguimos con Inner circle of pain acompañada de un bajo muy dinámico y un solo que deja un buen sabor de boca.

To invde the sky, otra pieza exquisita donde se deja caer lo más grave y pesado de la banda para después liberar un solo de guitarra que parece que sube y sube para invadir el cielo."However I want to invade the sky, even i can learn the art of flying, although if i have to cry and die i just want to invade the sky"

Y como en los conciertos siempre llega el momento de bajar un poquito la euforia y lo mismo hacen estos chavos. Master of Draconians, una baladita stoner medio doom con una letra bien pesada: "I'm the master of Draconians, i'm the hammer of law, the hand of doom, i'm the sheppard of pity arousing fools"

Seguida de otra de mis preferidas del disco por la letra y por la energía: Yes, I sold my soul. Haciendo honor a este genero al que muchas bandas y muchas personas se entregan dia a dia y con un pequeño tributo a uno de los grandes del heavy metal.

El video debut de los Dirty fue con Riding free, una pieza con ritmos más melosones que nos hacen recordar a mujeres encueradas bailando.



Demon Lover homónima del disco, que me recuerda un poco a los Sabbath seguida de otra pieza bien ponchada: My sadness, con un mensaje muy difícil de descifrar, ¿a quién iba dedicada esa?
Para finalizar una rolita instrumental muy calurosa en la cual se puede distinguir un baile marcado entre dos guitarras que se responden de principio a fin.

Un disco muy interesante en cuanto a sonido, calidad de producción y contenido lírico. En lo personal me gusta digerir un nuevo disco poco a poco. Primero escuchándolo como una terapia de relajación y después comenzar a identificar las partes que llaman la atención. Finalmente leyendo las letras de las piezas mientras unos sigue la música, y esta etapa es la que me agrada ya que no se impresiona por las letras al mismo tiempo que va encontrando las partes interesantes de la pieza.
Aqui les dejo el link de su página y búsquenlos en facebook para enterarse de los toquines y los programas de radio donde son invitados.

Dirty Woman

Pelis, pelis

El secreto de sus ojos es una cinta Argentina del año 2009 dirigida por Juan José Campanella. Ayer la vi y me dejó pensando en muchas cosas, en vivir con la mente en el pasado, en el hubiera, en desperdiciar el presente dejándolo pasar mientras uno se idea un futuro erróneo, intangible y recordando el pasado perdido.
Me puse a pensar en el significado de la justicia para esos de arriba y para los de acá abajo y simplemente llegué a la conclusión de que justicia no hay, es decir, no hay una idea universal que todos compartamos acerca de la justicia. En mi concepción la justicia para mi es simplemente la noción de pago que uno cuantifica ante ciertos actos de los que nos declaramos responsables y que algún día el destino lo cobrará. Las leyes no pueden medir condenas, estas fueron creadas para crear delincuentes y justificarlos en cualquier momento ante los ojos de la sociedad.
Les recomiendo ampliamente esta cinta. El trailer:



Los links en ocho partes que pueden unir con HJsplit:

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